做 3D 角色或者载具美术的兄弟们，这种“看着美好，用着糟心”的时刻肯定有过：

你在给一个赛博朋克风格的机甲做涂装。 需要一些街头涂鸦、警示标识、或者复杂的图腾纹身。 你用 Midjourney 或 Firefly 跑了一堆图，构图完美，创意炸裂。 但是！ 把图拖进 Substance Painter 一贴。 镜头拉近一看？ 全是锯齿和噪点。 边缘模模糊糊，像陈年老图的“电子包浆”。 毕竟 AI 生成的原图通常也就 1K 或 2K，贴在 4K 的模型上，精度根本不够。

手描？ 用钢笔工具对着 AI 图一点点勾路径？那得勾到天荒地老。 强行锐化？ 治标不治本，边缘还是虚的。

其实，Adobe Illustrator 里藏着一个经典的“冷门神技”——“图像描摹” (Image Trace)。 它能把那些糊成一团的位图（JPG/PNG），瞬间“计算”成数学级的矢量路径。 位图进，矢量出。 不管你放大 10 倍还是 100 倍，边缘永远像刀切一样锋利。

今天分享这个“贴花清洗”流。 专治 AI 素材精度不够的硬伤。

🛠️ 保姆级工作流

把 PS 关了，这活儿得用 Ai 干。

第一步：AI 造“脏图” (Firefly)

首先，你需要一张素材。 这次我们不需要它多高清，只要构图好看就行。

1. 打开 Firefly (Web/PS)：

   • 生成一张你想要的贴花。

   • 关键点： 提示词里最好带上 white background (白底) 和 vector style (矢量风格) 或者 sticker (贴纸)。

   • 虽然它生成的还是位图，但这种风格方便后续提取。

第二步：一键“洗练” (Image Trace)

这是核心步骤。 我们要把像素点变成贝塞尔曲线。

1. 打开 Illustrator：

   • 把刚才那张有点糊的 AI 生成图拖进去。

2. 启动描摹：

   • 选中图片。

   • 菜单栏 窗口 -> 图像描摹 (Image Trace)。

   • 注意： 别直接点顶部的“图像描摹”按钮，要打开面板调参数，不然出来的全是黑块。

3. 参数调教 (关键)：

   • 预设 (Preset)：

     • 如果是黑白 Logo，选 “黑白徽标”。

     • 如果是彩色涂鸦，选 “3 色” 或 “6 色”（颜色越少，出来的矢量越干净）。

   • 高级 (Advanced)：

     • 路径 (Paths)： 拉高。让线条更贴合原图。

     • 杂色 (Noise)： 拉低。过滤掉 AI 图里的那些噪点脏迹。

   • 忽略白色 (Ignore White)： 必勾！ 这步最关键，勾上后生成的矢量自带透明背景，不用再去 PS 里抠图了。

第三步：极速修整 (Simplify)

AI 描摹出来的路径有时候锚点太多，容易让机器卡顿。

1. 扩展 (Expand)：

   • 点击顶部属性栏的 “扩展”。图片正式变路径。

2. 简化路径：

   • 对象 -> 路径 -> 简化 (Simplify)。

   • 拉动滑杆，减少锚点数量，让线条更顺滑。

   • 既然是矢量了，你可以随便改色。想要荧光绿？选中一键替换。

第三步：云端同步 (CC Libraries)

图做好了，怎么进 SP (Substance Painter)？ 导 SVG 再导入？那是笨办法。 最快的是用 CC 创意云库。

1. 拖入云库：

   • 直接把矢量图拖进 Libraries 面板。

2. SP 调用：

   • 打开 Painter，在资源架里点开 Libraries。

   • 插播个实战细节： 这种跨软件协作，最怕的就是云同步“转圈圈”。特别是在项目赶工期的时候，素材传半天传不过去太搞心态。我这边工作室为了流程顺畅，统一换了  Kingsman 企业的全家桶订阅，之前用的是那种3-4个月就必须换号的个人试用版，但鉴于开通渠道已经被公开了，估计很快就要翻车了，终究不太稳所以放弃了。它的云端同步响应是秒级的，Ai 这边刚松手，SP 那边图标就亮了，直接拖出来就能用，这种无缝衔接的感觉才是工业化流程该有的样子，主要是自带游戏美术人必备的Substance 3D 套件，太爽了。

第四步：投射应用 (Projection)

1. 投射：

   • 在 SP 里新建图层，切换到 Projection 模式。

   • 把刚才云库里的矢量图拖给 BaseColor。

2. 无限放大：

   • 对着模型，想放多大放多大。

   • 哪怕你把镜头怼到模型脸上，这个 Logo 的边缘依然是绝对清晰的，没有一个像素锯齿。

🚀 还能搞点啥？

这套“位图转矢量”逻辑，在游戏美术里有很多骚操作：

1. 手写字体数字化

• 痛点: 想把主美手写的书法字做成游戏标题，但扫描件有纸张纹理。

• 操作: 手机拍照 -> Ai 图像描摹（黑白模式） -> 忽略白色。

• 结果: 干净、锐利的书法矢量字，直接拿来做 UI。

2. 风格化边缘提取 (Cel Shading)

• 痛点: 二次元贴图需要描边。

• 操作: 把漫反射贴图扔进 Ai -> 描摹“轮廓” -> 扩展出线条。

• 结果: 自动获得完美的边缘线稿，不用手动画线。

3. 旧资产翻新

• 痛点: 十年前的老游戏 Logo，原文件丢了，只有一张 200px 的小图。

• 操作: 图像描摹 -> 修复路径。

• 结果: 强行把“电子包浆”的老图复原成高清矢量。

这招学会了，AI 生成图的“低像素”短板就被补齐了。 素材库里的那些小图、糊图，全都能变废为宝。

技术美术的价值，不仅在于创造，还在于“清洗”。 把 AI 产出的“粗粮”，加工成工业级的“精粮”。 这才是专业流程。